О фильме

Год: 2008
Хронометраж: 110 минут
Жанр: Фантастика
Страна: Россия

Производство: Телеканал СТС, Art Pictures Studio, Компания “Нон-Стоп Продакшн”
Продюсер: Роднянский Александр, Мелькумов Сергей, Рудовский Дмитрий
Режиссёр-постановщик: Бондарчук Фёдор
Автор сценария: Володарский Эдуард, Дьяченко Марина, Дьяченко Сергей
Оператор-постановщик: Осадчий-Корытковский Максим
Художник-постановщик: Новиков Павел
Композитор: Потиенко Юрий
Художник по костюмам: Мамедова Татьяна
Актёры: Степанов Василий, Федоров Петр, Снигирь Юлия, Серебряков Алексей, Бондарчук Федор, Куценко Гоша, Гармаш Сергей, Евланов Михаил, Михалкова Анна, Мерзликин Андрей, Цурило Юрий, Акрачков Игнат, Барковский Сергей, Суханов Максим, Сидихин Евгений, Пирогов Кирилл, Горбунов Алексей

Съемочный период:
14 февраля – 20 декабря 2007 года
(222 съемочных дня)
Метраж: хронометраж отснятого материала около 6500 мин.;
хронометраж на выходе 255 мин.

Прокат:
Компания «КАРО Прокат»
Прокат фильма обеспечивает компания «КАРО Прокат»
Бюджет картины: $36,5 млн.

Идея экранизировать «Обитаемый остров» пришла Александру Роднянскому, поклоннику творчества Стругацких, еще в самом начале его продюсерской деятельности — в те времена, когда индустрия была в упадке, а понятия «российский блокбастер» попросту не существовало. Невозможность произвести фантастический фильм современного качества заключалась не столько в недостатке денег, сколько в отсутствии серьезных профессионалов, производственной технологической цепочки, индустрии кинопроката и, что особенно важно, автора-режиссера, способного осуществить мощный проект уровня, к примеру, «Дюны» или «Матрицы».

На съемках «9 роты» стал очевиден огромный потенциал Федора Бондарчука. «По природе своего дарования Федор обязан делать проекты сложные, — говорит Александр Роднянский. — Ему нельзя браться за проекты легко дающиеся, и дело здесь совсем не в величине бюджета. У Федора очень высокий уровень творческих и человеческих амбиций, и эти амбиции подкреплены талантом и профессионализмом». Федор заинтересовался мгновенно, хотя, как он признается сам, масштаб предстоящей работы его напугал. «Я прочитал роман и не понял, как это возможно снять, — говорит Бондарчук, — потому что наличие башен-ретрансляторов, голованов, гвардейцев, упырей, мутантов, танковой атаки во время ядерной бомбардировки, белых подводных лодок, и так далее… это же все надо строить, придумывать мир…»

Постепенно из огромного, пугающего своим масштабом литературного произведения «Обитаемый остров» превратился для Бондарчука в близкий, воспринятый до каждой запятой роман, в текст, который — теперь Федор был уже в этом уверен — может стать адекватным первоисточнику и при этом основой для абсолютно современного фильма. Вместе с Александром Роднянским Бондарчук начал предпринимать первые шаги по превращению книги в кино.

Первоначально создать киносценарий предложили Борису Стругацкому, но писатель наотрез отказался — после смерти брата Борис Натанович ни разу не писал сценариев. К работе приступил прославленный кинодраматург Эдуард Володарский. Он сделал три варианта сценария, но все время склонялся к жанру военно-приключенческой драмы, в то время как Роднянский и Бондарчук задумали фантастический фильм.

И тогда было принято неординарное решение: создание окончательной версии сценария было доверено давним друзьям Александра Роднянского — известнейшим писателям-фантастам, лауреатам множества литературных премий, в том числе премии братьев Стругацких, Сергею и Марине Дяченко. С этой «фантастической» супружеской парой Роднянского связывает не только дружба — в свое время Сергей Дяченко написал для Александра Роднянского, тогда еще начинающего режиссера-документалиста, несколько сценариев.

«Они очень неожиданные люди, — рассказывает Роднянский. — Она — актриса по образованию, а он — генетик и психиатр. Я с ним познакомился еще в советские времена, году в 83-ем, когда он написал в „Литературной газете“ чрезвычайно резонансную на тот момент статью, которая критиковала консервативный и застоявшийся институт советской генетики. Закончив сценарный факультет ВГИКа, Сергей начал писать сценарии и получил несколько премий за документальные и художественные фильмы. Когда я занялся продюсированием кино, мы стали вместе работать. К тому моменту он женился на очень талантливой и очень красивой женщине Марине. Они начали вместе писать замечательные книжки. Причем, всегда про отношения мужчины и женщины, скорее всего про свои отношения. Дяченко — абсолютные романтики. А кто может лучше написать сценарий „Обитаемого острова“? Только романтики!»

Сергей и Марина Дяченко создали 28 версий сценария «Обитаемого острова», пока не появилась редакция, которая сейчас находится в руках режиссера, а после завершения съемок будет издана отдельной книгой. «Обитаемый остров» — одно из любимейших наших произведений. Поэтому мы сделали все, чтобы сохранить как можно точнее, полнее дух и сюжет этой книги. Но, разумеется, фильм — это другое искусство, перевод произведения на иной язык. Возможно, по ходу еще что-нибудь доделаем и допишем«, — говорили супруги Дяченко перед началом съемок.

ОТ СЦЕНАРИЯ К ФИЛЬМУ
Как это было и в случае с «Девятой ротой», ответственный момент подбора съемочной группы Бондарчук взял на себя. Впереди было почти два года работы — а значит, теснейшего общения и взаимодействия друг с другом всех участников проекта. Поэтому необходимо было собрать не просто команду блестящих профессионалов, но команду людей, с которыми было бы комфортно психологически, способных с полуслова воспринимать идеи режиссера. И, как показали оставшиеся позади 11 месяцев съемки, несколько сот человек, работающих на «Обитаемом острове» — это действительно единая команда, вращающаяся вокруг стержня проекта — Федора Бондарчука.

В качестве оператора-постановщика он пригласил Максима Осадчего, своего близкого друга, с которым его связывают многие годы совместной работы. «Мы очень долго и тщательно готовились к съемкам „Обитаемого острова“, — говорит Осадчий, — пересмотрели множество фильмов. Но сейчас вся заранее придуманная стилистика меняется, и материал получается абсолютно не таким, каким мы видели его ранее. Наш мир, безусловно, оказывается совершенно отдельным и ни на что не похожим. И, наверное, он никого не удивит так сильно, как удивляет нас самих».

На площадке в течение всего периода съемок работают от четырех до семи камер, два супер мощных генератора, цифровой плейбэк, с помощью которого можно без перемотки отсмотреть любой снятый материал, радиоуправляемый кран, стрела которого вылетает на 22 метра и позволяет снимать сложнейшие мизансцены. Чтобы добиться особых визуальных эффектов в сценах видений главного героя, в Америке по специальной технологии заливали пленку. Цветокоррекция, при помощи лаборатории «Саламандра», осуществлялась практически мгновенно. В фильме используются разные цветовые решения, поэтому оператору и режиссеру уже на съемочной площадке важно было понимать, как может выглядеть тот или иной эпизод. «Сейчас у нас раза в два больше техники, чем на съемках „9ой роты“, — говорит Максим Осадчий. Техническое обеспечение высочайшего уровня. В рамках задач этой картины мы имеем всё, что нам нужно».

Почти 90% изображения будет обработано и дорисовано компьютером, поэтому на площадке постоянно присутствовал супервайзер компьютерной графики Леонид Волосатов, участвуя в разработке каждого кадра. «Задачи здесь ставятся чрезвычайно увлекательные, — говорит Волосатов. — Сделать все инопланетным, но узнаваемым. Сделайте мне не какой-то космический, а такой нормальный, человеческий, обычный… инопланетный взрыв, — просил Федор. Вот мы и делаем. Графики в фильме будет много, идеи приходят в голову самые неожиданные. Но мы стараемся никогда не говорить друг другу „нет“».

«Моя главная задача — сделать все задуманное выполнимым», — говорит концепт-дизайнер картины Кирилл Мурзин. За полгода плотной подготовительной работы Кирилл нарисовал несколько сотен эскизов, а реализовать их на практике пригласили именитого художника-постановщика «Ленфильма» Павла Новикова. «Каждая из наших построек по задуманным масштабам и решениям достойна отдельного фильма», — шутит Новиков.

«Мы хотим сделать фантастическое зрелище, но при этом, и прежде всего, рассказать человеческую историю, — говорит Мурзин. — Мы с самого начала решили, что люди будут ходить в одежде и обуви, а машины будут ездить на четырех колесах. Чтобы за всем „инопланетным“ антуражем чувствовалась человеческая глубина».

Одежду и обувь для героев густонаселенного «Обитаемого острова» придумала Татьяна Мамедова — молодой модельер, четыре года работавшая режиссером-постановщиком Russian Fashion Week и приглашенная Федором на проект. Для фильма Мамедова разработала около 3 000 костюмов. Аксессуары к ним создала знаменитая российская художница Катя Филиппова, один из костюмов — Прокурора (эту роль играет сам Бондарчук) — расшит стразами от Сваровски. И вновь, как это было с художниками-постановщиками, Бондарчук ставил перед Татьяной задачу максимально очеловечить инопланетных персонажей.

«Сначала я принесла Федору радикально конструктивистские эскизы в стиле Родченко и Малевича, — рассказывает Мамедова, — и они ему совершенно не понравились. При этом он продолжал в меня верить, и мы начали искать более „земное“ решение — мир будущего, но не с острыми углами, а с мягкими линиями».

Два трейлера с костюмами — это настоящий музей на площадке «Обитаемого острова», а особенное удовольствие членов съемочной группы вызывал процесс «зафактуривания» одежд — каждый из дизайнерских костюмов необходимо было пообтереть, измять, запачкать, то есть превратить из подиумного в реальный. Расстроило художника по костюмам только одно обстоятельство — в картине всего два серьезных женских персонажа: главная героиня Рада и революционерка Орди, в исполнении Анны Михалковой. Зато их костюмам Татьяна Мамедова отдала всю душу. «Для Рады было очень много вариантов, — говорит Татьяна. — Порядка 15 эскизов. Но постепенно от костюмов, чем-то напоминавших стиль „Аэлиты“, мы пришли к сексуальным, но при этом элегантным классическим формам. Теперь Рада, если иметь в виду известные ассоциации, похожа на Одри Хепберн. А для Анны Михалковой, героиню которой по сюжету фильма пытают и ведут на расстрел, я придумала черное платье с белым кружевом Valentino, отделанное специальными корсетными лентами — они должны создавать ощущение оков, и очень сексуальные голографические туфли на высоком каблуке. Анна, увидев их, даже испугалась, но мы с Федором убедили ее, что именно так и должна выглядеть инопланетная девушка-революционер».

А вот для Дмитрия Кириллова, главного художника по гриму, работающего с Бондарчуком на всех его проектах, женские образы оказались одной из самых простых задач. Ведь ему пришлось создавать образы мутантов, голованов и даже гримировать настоящих ирландских волкодавов. «Если на „9 роте“ у меня было 180 кг грима, то сейчас 450, — рассказывает Кириллов, — плюс несколько ящиков упырей и аниматроника».

Аниматроника — это дистанционно управляемые маски голов животных, которые надеваются на людей. В реализации этой непростой и довольно опасной задачи Кириллову помогали специалисты известной американской компании «Quantum Creation FX», с которой Кириллов сотрудничал на съемках «Человека-паука-3».

«Проект „Обитаемый остров“ — один из самых грандиозных не только в нашей практике, но и во всем российском кино последних десятилетий», — говорят в один голос все члены съемочной группы.

«Мы собираемся предложить новое качество зрелища, — резюмирует продюсер картины Александр Роднянский. — Но я бы не хотел, чтобы о фильме судили по масштабу бюджета. Да, это серьезный дорогостоящий проект — потому что нам необходимо убедительно создать очень сложный новый мир, и это требует денег. Но мы не конкурируем с технологичными американскими историями. Мы экранизируем российскую литературную классику. Прежде всего, для своей аудитории. И если получится универсально понятный фильм — будем счастливы… Я вообще не верю в БОЛЬШИЕ ТЕМЫ, не верю в кино о судьбах цивилизации. „Обитаемый остров“ — это история про 20-летнего оболтуса Максима, хорошего и доброго парня, который попадает в совершенно чужую, несправедливо устроенную цивилизацию и думает, что сумеет всем помочь и всё легко разрулить. Но, наталкиваясь на чудовищные препятствия, понимает, что простые решения ни к чему не ведут, что жизнь намного сложнее и что зрелость — это не качество возраста, а качество моральной ответственности».

Материал взят с официального сайта фильма